Gran estreno en todas las salas de cine del país, a partir del 13 de octubre. La preventa ya está disponible
Si no tuviste la oportunidad de asistir al tour, o si quieres revivir esta mágica experiencia, podrás disfrutarlo en la pantalla grande a partir del viernes 13 de octubre (número insignia de la artista). Las y los fans podrán conseguir sus boletos en preventa EN TODAS LAS SALAS DE CINE a partir de hoy, 26 de septiembre 2023
TAYLOR SWIFT |THE ERAS TOUR concert film promete romper récords de asistencia gracias a las y los millones de fans que no se quieren perder esta maravillosa experiencia. En todos los exhibidores de este gran filme, se tomarán todas las medidas para que la compra de boletos sea exitosa para la mayor cantidad de personas, será una misión especial para todos, especialmente para el fandom.
TAYLOR SWIFT |THE ERAS TOUR concert film estará disponible en versión subtitulada en todas las salas de todo el país. El costo de los accesos a salas tradicionales será de ¢8,900.00 salas VIP ¢13,350
La fotografía principal de EXPENDABLES 4 comenzó el 29 de noviembre de 2014 en los estudios 3 Mills de Londres.
Jason Statham regresa para interpretar a Lee Christmas, un antiguo soldado del SAS, junto a su hombre de confianza Sylvester Stallone en el papel de Barney.
También regresan Dolph Lundgren como Gunner, Randy Couture como Toll Road. Los Expendables originales se unen a Andy Garcia como Marsh, 50 Cent como Easy Day, Megan Fox como Gina, Tony Jaa como Decha, Iko Uwais como Rahmat, Jacob Scipio como Galan y Levy Tran como Lash.
Scott Waugh («Need for Speed») dirige la película de acción a partir de un guión de Max Adams.
Producida por Avi Lerner, Kevin King-Templeton, Les Weldon, Yariv Lerner y Jason Statham.
Los productores ejecutivos son Boaz Davidson, Trevor Short, Jeffrey Greenstein, Jonathan Yunger, Rob Van Norden y Michael Constable. Abby Mills es co-productora.
El equipo creativo de Scott Waugh incluye al Director de Arte Ricky Eyres («Rescatando al Soldado Ryan», «La Hora Más Oscura»), al Diseñador de Vestuario Neil McClean («Belleza Negra») y al director de fotografía Tim Maurice-Jones («Lock, Stock and Two Smoking Barrels», “Kick Ass 2”). El casting está a cargo de Elaine Grainger (“El Guardaespaldas del Asesino”, “Asesino Americano”).
SINOPSIS
Los Expendables – originales y nuevos – tienen una misión, esta vez en la antigua planta de armas químicas de Gadafi en Libia, para interceptar a Suharato Rahmat, en su propia operación en solitario para robar detonadores de misiles nucleares para su malvado cliente, Ocelote.
Rahmat – un antiguo traficante de armas británico con su propio ejército privado – roba el maletín de detonadores y escapa antes de que los Expendables lo alcancen. Si los detonadores llegan a manos de Oshelot, destruirá el mundo.
Después de un intento fallido de capturar a Rahmat, la persecución continúa en el barco Jantara, donde comienzan las verdaderas vueltas de tuerca, incluida una gran revelación sobre Ocelote.
En cines jueves 21 de noviembre . Los Indestructibles 4, es una película de acción aventura del director Scott Waugh, su cast Jason Statham, Mega Fox, 50 cent, Andy García, Dolph Lundgren.
San José, Costa Rica.- Un entorno cerrado, un ambiente misterioso, un asesinato y un puñado de sospechosos. Estos son, a grandes rasgos, los elementos centrales de las historias de misterio creadas por la legendaria escritora Agatha Christie. Pero ¿qué sucede si a esa receta irresistible se le suma el inquietante ingrediente de lo sobrenatural? El resultado es CACERÍA EN VENECIA, la película más reciente de Kenneth Branagh que marca su tercera adaptación cinematográfica de un relato de Christie y lo lleva a explorar un terreno nuevo en el que el espiritismo, lo fantasmagórico y el más allá están a la orden del día.
LA REINA DEL MISTERIO… Y DE LOS FANTASMAS
Tras dirigir y protagonizar dos películas basadas en novelas emblemáticas de Agatha Christie, ASESINATO EN EL EXPRESO DE ORIENTE en 2017 y MUERTE EN EL NILO en 2022, la tercera adaptación de Branagh se inspira en la novela de 1969 “Hallowe’en Party” (“Las Manzanas”). Trabajando junto al guionista Michael Green, eligió en esta ocasión apartarse un poco del texto original y sumar a la historia elementos de otros títulos de la autora, como la colección de cuentos espeluznantes “The Last Seance”.
De esta manera, la nueva adaptación cinematográfica suma el elemento del terror al característico tono de misterio de los relatos de Christie. En un nuevo video de contenido adicional de la película, Branagh explica: “ASESINATO EN EL EXPRESO DE ORIENTE abordaba la venganza. MUERTE EN EL NILO abordaba la codicia. Esta película trata sobre si hay algo en el más allá, un fantasma o un dios… y si Poirot ahora cree en eso o no. Ese dilema inevitablemente lleva a él, y a nosotros, a sentir muchísimo, muchísimo terror”.
LA REINA DEL MISTERIO… Y DE LOS FANTASMAS
Tras dirigir y protagonizar dos películas basadas en novelas emblemáticas de Agatha Christie, ASESINATO EN EL EXPRESO DE ORIENTE en 2017 y MUERTE EN EL NILO en 2022, la tercera adaptación de Branagh se inspira en la novela de 1969 “Hallowe’en Party” (“Las Manzanas”). Trabajando junto al guionista Michael Green, eligió en esta ocasión apartarse un poco del texto original y sumar a la historia elementos de otros títulos de la autora, como la colección de cuentos espeluznantes “The Last Seance”.
De esta manera, la nueva adaptación cinematográfica suma el elemento del terror al característico tono de misterio de los relatos de Christie. En un nuevo video de contenido adicional de la película, Branagh explica: “ASESINATO EN EL EXPRESO DE ORIENTE abordaba la venganza. MUERTE EN EL NILO abordaba la codicia. Esta película trata sobre si hay algo en el más allá, un fantasma o un dios… y si Poirot ahora cree en eso o no. Ese dilema inevitablemente lleva a él, y a nosotros, a sentir muchísimo, muchísimo terror”.
UN HOMBRE TAN ATORMENTADO COMO EL PALACIO
Apoyados en una trama y un escenario marcados por el terror y lo sobrenatural, Branagh y Green también quisieron llevar la idea del tormento más allá. Así, la versión de Hercule Poirot creada por la dupla creativa ahonda en sus traumas y sus miedos, y en los fantasmas del pasado que lo acechan en el presente. “Cada vez que conversábamos sobre la historia o el tema de la película, la palabra ‘embrujado’ surgía una y otra vez. El término embrujado puede significar muchas cosas. Uno puede estar embrujado por un espíritu, o estar embrujado o atormentado por su pasado. Puede estar embrujado por sus ideas, o sentirse atormentado por la oscuridad. Poirot extrañamente lo está por todas esas cosas. En esta película, se debate si cree o no en lo sobrenatural. Pero, al mismo tiempo, es un hombre atormentado por todo lo que ha atravesado, y por todas las muertes que ha visto. La muerte para él está tan presente, que ya sea que los fantasmas sean reales o no, él los oye durante la noche y los ve durante el día, y eso hace que le sea tan difícil vivir su vida”, concluye Green.
CACERÍA EN VENECIA ya en cines desde el 14 de septiembre .
NOTA: Las declaraciones incluidas en este material editorial fueron brindadas antes de julio de 2023
SINOPSIS OFICIAL:
CACERIìA EN VENECIA, un inquietante thriller sobrenatural basado en la novela “Hallowe’en Party” (“Las Manzanas”) de Agatha Christie, estaì dirigida y protagonizada por el ganador del Oscar® Kenneth Branagh en el papel del famoso detective Hercule Poirot. Con un guion del nominado al Oscar® Michael Green, CACERIìA EN VENECIA estaì producida por Kenneth Branagh, Judy Hofflund, Ridley Scott y Simon Kinberg, con Louise Killin, James Prichard y Mark Gordon como productores ejecutivos. La película incluye un brillante grupo de actores entre los que se encuentran Kyle Allen, Kenneth Branagh, Camille Cottin, Jamie Dornan, Tina Fey, Jude Hill, Ali Khan, Emma Laird, Kelly Reilly, Riccardo Scamarcio y Michelle Yeoh. CACERIìA EN VENECIA estaì ambientada en la espeluznante Venecia posterior a la II Guerra Mundial, en la víspera del Día de Todos los Santos, y es un misterio terrorífico que supone el regreso del célebre detective Hercule Poirot. Ya retirado y viviendo en un exilio autoimpuesto en la ciudad más glamorosa del mundo, Poirot asiste a regañadientes a una sesión de espiritismo en un palacio decadente y encantado. Cuando uno de los invitados es asesinado, el detective se ve inmerso en un siniestro mundo de sombras y secretos.
El próximo 12 de octubre los cines de la GAM estrenarán la dramedia “MÁS DE 40 ¿Y QUÉ?” producida por JOAN Films en conjunto con El Arado Camara Rental y Light Project Films, protagonizada por Michelle Jones, Sofía Chaverri y Lussania Víquez.
Victoria (Michelle), Susana (Sofía) y Marcela (Lussania) son tres amigas que se encuentran en la común crisis de las cuatro décadas. Juntas deciden realizar un viaje a un centro holístico de meditación con el fin de reencontrarse consigo mismas e intentar empezar el camino a su felicidad. Sin embargo, las cosas salen peor de lo que esperan y tendrán que volver a sus casas y enfrentar verdaderamente sus problemas.
“La intención es hacerle entender a la gente que no hay una formula mágica para encontrar la felicidad. No hay terapias milagrosas que nos hagan despertar y decir “Los problemas se fueron”. Todo está en determinarse a ser felices con nosotros mismos, haciendo lo que nos apasiona y no lo que otros esperan o nos imponen que debemos de ser. De una u otra forma es plantarse ante la sociedad y decirles: “Sí, este mi sueño ¿y qué?”, comentó Gabbo Martínez, director del filme.
Por su parte las protagonistas aseguran que es una historia real, cercana e importante de ver por los distintos temas que aborda.
“Es hermoso ver una historia donde tres amigas con vidas y formas de pensar completamente opuestas se entienden, se quieren y cuidan. Da un mensaje muy claro sobre que el hecho que a otros les vaya bien en algunas áreas no invalida nuestro esfuerzo en otros ámbitos. De verdad tienen que ir a verla porque se van a reír mucho, pero también tiene un gran mensaje”, afirmó Chaverri.
“Encontrarse con tres mujeres en set que te apoyan, validan e impulsan es hermoso, con las chicas fue así y es parte de la misma esencia de la película. Plantea temas supremamente interesantes e importantes para generar conversación porque muchas veces asumimos que sólo porque alguien se vista bien tiene una vida de ensueño y no es así. En ocasiones se tiene todo menos amor propio y eso es fundamental para ser verdaderamente felices.”, aseguró Jones.
Por su parte, la debutante en cine Lussania Víquez afirma que pese a que grabar estando embarazada fue todo un reto lo disfrutó al máximo y que jamás lo hubiera hecho sin el apoyo de sus compañeros en el set.
“Fue una experiencia muy divertida y entretenida. Sí hubo un momento donde medité bien todo, pero tengo que decir que la producción me cuidó demasiado y eso ayudó mucho a mi tranquilidad interna porque no quería quedarles mal pero también estaban por delante mis bebés. Al final la pasé increíble y espero que las personas nos den una oportunidad de ver la película”, concluyó Víquez.
PRINCIPALES RETOS
Realizar cine en Costa Rica no es tarea simple, sin embargo tampoco es imposible desde la visión del productor general del largometraje, Alberto Lara.
“Siempre hay retos y entre más ambicioso sea el proyecto mucha más responsabilidad se asume y más inconvenientes se podrían presentar. Pero lo cierto es que todo el proceso fue bastante fluido gracias a todo el equipo de producción y patrocinadores ya que sin ninguno de ellos esto sería posible”, dijo Lara.
La historia se rodó en distintas zonas del país como Escazú, La Sabana, San José, Heredia y La Fortuna de San Carlos, uno de los lugares que más ilusionaba a la producción y donde filmaron durante una semana completa.
“Grabar en San Carlos siempre es un juego de azar por su clima. Sin embargo, los colaboradores del hotel nos dijeron que era la primera semana en bastante tiempo en que el Arenal permanecía despejado durante toda una semana y lo van a notar en la película. Era como que cada mañana nos decía: “Aquí estoy, filmenme””, acotó Sebastián Vega, Director de fotografía y productor asociado.
En un mundo marcado por la tecnología y la constante evolución de las formas de entretenimiento, el cine sigue ocupando un lugar destacado como una fuente esencial de disfrute, reflexión y conexión. El cine es una forma de arte y entretenimiento que ha dejado una huella profunda en nuestra cultura y sociedad, es por ello que cuando se presentan nuevos rodajes, los costarricenses siguen siendo fieles asistiendo a las salas de cine y ser parte del séptimo arte.
El cine es una alternativa que ofrece una experiencia única, por eso según el estudio Target Group Index (TGI) de Kantar IBOPE Media, el 22% de las personas asistieron a disfrutar de una película en los últimos 30 días.
“Es de gran importancia que los costarricenses dispongan del entretenimiento que es el cine, máxime si ahora también pueden tener acceso desde sus hogares por los avances tecnológicos y plataformas en streaming. Las marcas también aprovechan todos estos datos para satisfacer de mejor manera a sus consumidores”, señaló Aileen Montero de Kantar IBOPE Media
¿Quiénes gustan más del cine?
Ante estos resultados, se puede segmentar según la edad a las personas que son más apasionadas por ir al cine. Las personas de 25 a 44 años representan un 51%, mientras que quienes tienen de 18 a 24 años representan un 19%. Los otros grupos que completan la asistencia a las salas son los de 45 a 60 años con un 14%, un 11% los de 12 a 17 años y finalmente los adultos de 61 años en adelante con un 5%.
Los géneros más vistos
Gracias a la variedad de géneros que ofrece el cine, se puede contar con categorías favoritas para los costarricenses. En este caso, el género cinematográfico que más le gusta en Costa Rica es la acción o aventura, ya que representa un 63,9%, seguido de la ciencia ficción o fantasía con 40,5% y en tercer lugar la animación, con 36,3%. Muy cerca de estos gustos están las películas de comedia con un 33,3%, luego las de terror con 24,4%.
Completando los géneros que más gustan en el país, están las películas de drama con 20,5%, el suspenso con 20,3% y finalmente los infantiles o dibujos animados con 18,6%.
El streaming en la cultura cinematográfica
Siendo realistas con la evolución del entretenimiento, la industria cinematográfica entendió la necesidad de innovar y por eso empezó a ver como un aliado al streaming. Los costarricenses que ven contenido de plataformas son altamente afines a disfrutar de la experiencia del cine.
De los datos sobre los costarricenses que han ido al cine el 55% también ve Netflix, mientras que el 31% Disney +; el 29% HBO Max y el 16% Amazon Prime Video.
Los cinéfilos
La cultura del cine también trae a sus apasionados, en este caso los cinéfilos que son las personas que van con más frecuencia al cine, entre una y tres veces al mes. Generalmente hacen comentarios sobre las marcas en redes sociales y la publicidad influye en sus decisiones de compra.
Los cinéfilos tienen un sentido aventurero, les gusta viajar y conocer lugares exóticos. Consideran que no es problema pagar de más mientras que un producto sea de calidad. El 58% de ellos le presta atención a la publicidad, mientras que el 53% de los que prestan atención a los anuncios son el grupo que está entre los 25 y 44 años.
Las películas con más publicidad
Hay un grupo de 10 películas las cuales fueron las que alcanzaron mayor presencia publicitaria entre junio y julio del 2023, mostrando así la cantidad de spots encontrados en todos los medios en los que se tuvo cobertura del estudio. La lista está compuesta por:
