Los artistas costarricenses Ivanko y Siho Villalobos se unieron para lanzar Sola, una canción que va más allá de la música al transmitir un fuerte mensaje sobre la soledad y la importancia de reconocer que no es lo mismo estar solo que sentirse solo. El tema, cuyo video se estrenó este lunes 7 de octubre, busca generar conciencia entre los jóvenes acerca de la salud mental y las decisiones que enfrentan en momentos difíciles.
Un afrobeat con profundidad emocional
Sola es un afrobeat vibrante que, a través de su ritmo contagioso, narra la historia de una chica que, aunque rodeada de gente, se siente sola. El mensaje central de la canción y el video, según Ivanko, está en mostrar que la soledad no siempre es algo físico: "Tratamos de darle una enseñanza al final del video porque es un mensaje fuerte. La protagonista está a punto de consumir drogas, pero decide no hacerlo, porque comprendemos que las drogas no resuelven los problemas". La canción invita a reflexionar sobre la diferencia entre estar solo y sentirse solo, un tema muy relevante para los jóvenes.
Ivanko y Siho dan un giro esperanzador al enfatizar que enfrentar los sentimientos es fundamental: "La realidad es que lo que cantamos influye positiva o negativamente en las personas", comentó Ivanko. "Sentirse solo no es estar solo, y es algo que queríamos recalcar en esta canción", añadió.
Una colaboración con propósito
La colaboración entre Ivanko y Siho no es solo el resultado de una conexión artística, sino también de una afinidad en el mensaje que desean compartir. Ivanko, de 31 años, es un artista independiente radicado en México, donde realiza una gira en colegios llamada “Quédate en la escuela tour”, un proyecto para motivar a los jóvenes a no abandonar sus estudios. "Quise sacar una canción que fuera fuerte y llamativa, con una enseñanza al final, para que los jóvenes reflexionen sobre los temas difíciles que enfrentan en la vida", dijo Ivanko.
Por su parte, Siho Villalobos, un artista de 21 años que ha firmado con Warner Music a nivel global, se mostró agradecido de ser parte de este proyecto. "Estoy muy agradecido con Ivanko por tomarme en cuenta para colaborar en una canción con un mensaje tan importante para los jóvenes. Mis versos los escribí en una sola sesión y conectamos muy bien", afirmó Siho. <
Para el joven artista, hablar sobre la salud mental es crucial: "La música es una herramienta poderosa para que los jóvenes se sientan identificados y comprendidos", añadió.
Trayectorias en ascenso
Ivanko, quien ha estado activo en la música desde pequeño, ha regresado con fuerza al escenario musical en los últimos años. Con temas como Tocó perder, que alcanzó popularidad en Spotify Panamá, así como Cositas malas, Cafecito y Descalza, se ha consolidado como una promesa de la música. Además, su participación en la gira nacional de colegios en México refleja su compromiso con la juventud. Siho Villalobos, por su parte, ha sido un referente de la música urbana en Costa Rica. Con éxitos como Rezas, que le valió un Disco de Oro, y otros sencillos virales como 69 y Lluvia, Siho ha conquistado plataformas como TikTok y Spotify. Su reciente contrato con Warner Music refuerza su proyección internacional.
Disponible en todas las plataformas
La canción Sola ya está disponible en YouTube y Spotify. Con su mensaje de empatía, reflexión y apoyo a quienes enfrentan momentos de soledad, Ivanko y Siho invitan a todos a unirse a esta conversación tan importante para la sociedad actual.
EL FILM ESTÁ PROTAGONIZADO POR TIMOTHÉE CHALAMET COMO BOB DYLAN, JUNTO A EDWARD NORTON, ELLE FANNING Y MONICA BARBARO
San José, Costa Rica.-Ya se encuentra disponible el nuevo tráiler de UN COMPLETO DESCONOCIDO, la nueva película de James Mangold basada en la vida de Bob Dylan que llega a los cines de Costa Rica el 6 de febrero de 2025.
Ambientada en la vibrante escena musical neoyorquina de principios de los 60´ en pleno revuelo cultural, un enigmático joven de 19 años de Minnesota llega al West Village con su guitarra y un talento revolucionario, destinado a cambiar el curso de la música estadounidense. Mientras entabla sus relaciones más íntimas durante su ascenso a la fama, se siente insatisfecho con el movimiento folk y, negándose a ser encasillado, toma una decisión controversial que resuena culturalmente en todo el mundo. Timothée Chalamet protagoniza UN COMPLETO DESCONOCIDO de James Mangold, y canta las canciones de Bob Dylan en la apasionante historia real detrás del ascenso de uno de los cantautores más icónicos de la historia.
Sobre UN COMPLETO DESCONOCIDO
Searchlight Pictures presenta UN COMPLETO DESCONOCIDO, dirigida por el nominado a los premios Oscar® James Mangold (CONTRA LO IMPOSIBLE, En la cuerda floja). La película está protagonizada por Timothée Chalamet, nominado al Oscar® y a los premios al BAFTA, junto al nominado al Oscar® y al BAFTA Edward Norton (El club de la pelea, La inesperada virtud de la ignorancia), Elle Fanning (The great, MALÉFICA), Monica Barbaro (Top Gun: Maverick), Boyd Holbrook (LOGAN, El club de los vándalos), Dan Fogler (Animales fantásticos y dónde encontrarlos, The Walking Dead), Norbert Leo Buzt (Dan, en la vida real) y Scoot McNairy (Argo, 12 años de esclavitud).
Sobre Searchlight Pictures
Searchlight Pictures es una compañía global especializada en cine y televisión que desarrolla, produce, financia y adquiere películas y series para su estreno tanto en salas de cine como en streaming. Cuenta con sus propias operaciones de marketing y distribución, y forma parte de The Walt Disney Studios, una división de The Walt Disney Company. Fundada en 1994 como Fox Searchlight Pictures, los títulos de la compañía han recaudado más de 5.000 millones de dólares en todo el mundo, acumulando 51 premios Oscar®, entre ellos cinco a la mejor película desde 2009: ¿QUIÉN QUIERE SER MILLONARIO?, 12 AÑOS DE ESCLAVITUD, BIRDMAN, LA FORMA DEL AGUA y NOMADLAND; 62 premios BAFTA, 34 premios Globo de Oro® y 10 premios Grammy®. Searchlight estrenó recientemente AGUANTA LA RESPIRACIÓN, protagonizada por Sarah Paulson; THE SUPREMES AT EARL'S ALL-YOU-CAN-EAT, de Tina Mabry, protagonizada por Uzo Aduba, Aunjanue Ellis-Taylor y Sanaa Lathan; TIPOS DE GENTILEZA, de Yorgos Lanthimos, protagonizada por Emma Stone, Jesse Plemons y Willem Dafoe; POBRES CRIATURAS, de Yorgos Lanthimos, ganadora de 4 premios Oscar®, protagonizada y producida por Emma Stone; THE GREATEST HITS, de Ned Benson, protagonizada por Lucy Boynton, Justin H. Min y Austin Crute; SUNCOAST, de Laura Chinn, protagonizada por Laura Linney, Nico Parker y Woody Harrelson, y galardonada con el Premio Especial del Jurado a Interpretación Revelación en el Festival de Cine de Sundance; y el drama romántico aclamado por la crítica TODOS SOMOS EXTRAÑOS, de Andrew Haigh.
Los próximos estrenos incluyen UN DOLOR REAL, protagonizada por Jesse Eisenberg y Kieran Culkin, que ganó el Premio Waldo Salt a Mejor Guion el Festival de Cine de Sundance; CANINA, de Marielle Heller, protagonizada por Amy Adams; y UN COMPLETO DESCONOCIDO, de James Mangold, protagonizada por Timothée Chalamet como Bob Dylan. La compañía incluye Searchlight Television, la división que desarrolla y produce series para sus socios de plataformas de streaming, cadenas de televisión abierta y cable, y que ganó el premio Primetime Emmy® a la mejor actriz y fue nominada en otras cinco categorías por su primera producción The Dropout, de Elizabeth Meriwether, en asociación con Hulu y 20th Studios. Searchlight está produciendo actualmente la serie limitada hablada en español La Máquina, con Gael García Bernal y Diego Luna, para Hulu y Disney+.
La estrella puertorriqueña del rap, Álvaro Díaz, se une a la artista e intérprete visionaria, Nathy Peluso, para su nuevo sencillo “XQ ERES ASÍ”. El tema de trap con influencias de R&B fue producido por Manuel Lara y AvilaWTF y es la canción principal de la versión deluxe de su álbum aclamado por la crítica y nominado dos veces al Latin GRAMMY, ‘Sayonara’, que saldrá el 15 de octubre a través de Universal Music Latino.
“Es un privilegio trabajar con unas de mis artistas favoritas, fue súper divertido crear el tema y trabajar con Nathy ha sido inspiración total es una reina. El video rápido se ha convertido en uno de mis videos favoritos y pienso que es una canción que cayó perfecto con lo que quería lograr con los finales alternos,” explica Díaz sobre la colaboración.
Las vehementes visuales dirigidas por The Movement se filmaron en la Ciudad de México y nos llevan a través de una serie de recuerdos y flashbacks de la apasionada, pero tóxica relación de Álvaro y Nathy. Mientras los vemos y los escuchamos cuestionarse mutuamente sobre sus acciones y por qué ya no están juntos, atravesamos una serie de escenas con varios cambios de ropa donde vislumbramos cómo fue su historia de amor. En un par de escenas, vemos a Díaz usar una gorra con la bandera venezolana mostrando solidaridad con el pueblo de Venezuela dadas las sombrías condiciones actuales del país.
«Cuando Alvarito y yo nos juntamos en el estudio, desde el principio todo fue súper natural, con una energía muy linda. Es una canción que habla de esa mezcla entre deseo y distancia, de lo que te aleja, pero también te trae de vuelta. Todo fluyó de manera muy natural; fueron unos días en los que estuvimos muy enfocados y a la vez disfrutando mucho. Grabar todo el material audiovisual en CDMX fue una experiencia increíble, muy especial. Es un tema para gozar,» cuenta Nathy sobre la creación del tema.
En el 2020 ‘Calambre’, el álbum debut aclamado por la crítica de Nathy Peluso, la catapultó a la fama ganando ‘Mejor Álbum Alternativo’ en los Latin GRAMMY 2021. También cosechó éxitos con Bizarrap, C Tangana y Tiago PZK, actuó en Coachella, agotó las entradas de dos Movistar Arenas en Buenos Aires y realizó giras a nivel internacional. Su último disco ‘Grasa’, del cual ella fue coproductora y co-escritora, está nominado a 3 Latin GRAMMYs este año por ‘Mejor Canción Rap/Hip Hop’, ‘Mejor Canción Alternativa’, & ‘Mejor Video Musical Versión Larga’. Próximamente, dará comienzo el GRASA TOUR, con su primera fecha el 27 de octubre en el Auditorio Nacional (CDMX).
Próximamente, Díaz estará finalizando su Sayonara US Tour con un show AGOTADO en Orlando, FL el 9 de noviembre. Además, él estará participando en el panel How I Wrote That Song de BMI durante la semana de los Latin Billboard en Miami, FL el martes 15 de octubre. Esten pendientes para la versión deluxe de ‘Sayonara’ la cual saldrá el 15 de octubre y cuenta con 3 temas nuevos que funcionan como finales alternos a la historia del álbum.
Esta última semana ha estado plagada de grandes momentos para ELA TAUBERT la cantautora reciente nominada al Latin GRAMMY quien este sábado pasado fue invitada por MORAT durante el show agotado de la banda en el Estadio de Chile para interpretar su éxito global “¿Cómo Pasó?”
Los 25.000 fans de MORAT en Chile se emocionaron al ver a ELA aparecer en el escenario como invitada especial de la noche y cantaron a todo pulmón junto a ELA y MORAT el tema que actualmente cuenta con más de 200 millones de reproducciones.
Los 25.000 fans de MORAT en Chile se emocionaron al ver a ELA aparecer en el escenario como invitada especial de la noche y cantaron a todo pulmón junto a ELA y MORAT el tema que actualmente cuenta con más de 200 millones de reproducciones.
Previo a que ELA se presentará en Chile, la artista destacada por Rolling como “una de las cantautoras del pop latino quien está dominando el género” llevó su ‘Metamorfosis Tour’ a Lima, Perú, el 3 de octubre, con un show a tope. Similarmente ahora ELA se prepara para culminar ‘Metamorfosis Tour’ en Buenos Aires, Argentina, este martes, 8 de octubre.
A lo largo de ‘Metamorfosis Tour’ los fans de ELA han visto a la cantautora agotar las entradas en múltiples conciertos en México, incluyendo Ciudad de México, Guadalajara, Querétaro y Monterrey, así como su primer concierto en su ciudad natal de Bogotá, Colombia.
METAMORFOSIS TOUR
10 DE JULIO – FORO INDIE ROCKS! | CDMX, MX [Sold Out]
11 DE JULIO – C3 STAGE | GUADALAJARA, MX [Sold Out]
13 DE JULIO – SALA ARPA | QUEREìTARO, MX [Sold Out]
14 DE JULIO – FORO TIMS | MONTERREY, MX [Sold Out]
28 DE SEPTIEMBRE – ASTOR PLAZA| BOGOTAì, COL [Sold Out]
3 DE OCTUBRE – CENTRO DE CONVENCIONES | LIMA, PE
6 DE OCTUBRE – CLUB CHOCOLATE | SANTIAGO, CH
8 DE OCTUBRE – TEATRO BROADWAY | BUENOS AIRES, ARG [Sold Out]
Con tantos recientes logros en la carrera de ELA incluyendo el inicio de su primera gira y recibir su primera nominación al Latin GRAMMY, la cantautora Colombiana continúa ganando más reconocimientos en su carrera musical subrayando su extraordinario talento, voz y empoderamiento femenino en el género Pop Latino.
La tendencia ha dominado las redes sociales y la forma en la que se comparten momentos de las celebraciones.
San José, Costa Rica.- El emprendimiento femenino costarricense continúa creciendo, esta vez de la mano de una joven destacada por su creatividad e innovación, quien creó La boda más linda, un proyecto dedicado a capturar cada instante significativo de una boda a través de videos en Full HD y fotos de alta calidad, con celular, para entregar a las parejas su propia galería digital y videos editados en menos de 24 horas.
El espíritu emprendedor y la pasión por la producción audiovisual llevaron a la periodista Erika Rojas Rodríguez a crear su propio negocio de creación de contenido de bodas y eventos, en el cual combina la inmediatez de las redes sociales con su experiencia profesional.
“Mi trabajo como creadora de contenido de bodas consiste en documentar recuerdos, en foto y video, de la manera más natural y espontánea posible. Al día siguiente, entrego a las parejas todo lo documentado y videos editados, listos para publicar. Mi servicio es un buen recordatorio de la importancia de vivir el momento presente, ya que las personas pueden olvidarse de tener su celular siempre a mano, yo me encargo de documentar todo”, explica Erika Rojas, propietaria de La boda más linda.
Su visión como videoperiodista añade un valor especial, ya que ofrece a las parejas un producto que no solo documenta lo evidente, sino que también captura instantes significativos que podrían haber pasado desapercibidos en el ajetreo de una boda. Este enfoque garantiza un recuerdo completo y genuino del evento, con un énfasis en la narración visual de la experiencia.
Rojas comentó que su emprendimiento no sustituye el servicio de fotografía y videografía profesional, sino que es un complemento para clientes que buscan la inmediatez y reels para publicar al día siguiente de su boda. En un mundo donde las redes sociales juegan un papel clave en la conexión, contar con este servicio se convierte en algo esencial.
Emprender va de la mano de la capacitación
Aunque Erika cuenta con más de 15 años de experiencia en la producción audiovisual, reconoce que, como emprendedora, alcanzar la rentabilidad en su proyecto de creación de contenido para bodas requiere ir más allá de su habilidad técnica.
“Recientemente tuve el privilegio de formar parte de Impulsarte, un programa de La Libertad en alianza con el Sistema de Banca para el Desarrollo, que ofrece capacitación en habilidades empresariales y crecimiento de emprendimientos que contribuyen al desarrollo del sector cultural y creativo costarricense. Estas capacitaciones han sido fundamentales para desarrollar un plan de negocios y una estrategia de crecimiento de La boda más linda”, afirma Erika.
Rojas entiende que tener un proyecto exitoso va más allá de solo ofrecer un buen servicio. En su caso, además de buscar capacitación en habilidades empresariales y comerciales, buscó la ayuda de expertos en la industria de bodas y desarrolló una estrategia de contenidos de valor en sus redes sociales, donde publica videos con información útil para parejas que estén organizando su boda.
Como consejo para personas que deseen emprender, Erika sugiere elegir un nicho en el que se sientan seguras y tengan experiencia previa, como fue su caso con la cobertura de eventos como periodista. También recalca la importancia de ser curiosas, y buscar constantemente recursos y capacitaciones para mejorar y crecer.
Esta combinación de pasión, preparación y apertura a aprender es clave para construir un negocio sostenible.
Resumen de la cuarta gala del programa Mira Quién Baila (MQB), correspondiente al domingo 6 de octubre
San José, Costa Rica.-Esta gala fue de las mejores que se han visto hasta ahora. Hubo buen baile, superación, intriga, sensualidad y todo lo que los seguidores esperan de un formato de este tipo. Reconocimiento especial para Paula Picado y Vivian Peraza, líderes del excelente equipo de producción.
Definitivamente Libny Ortiz siempre llevará la delantera, porque ella tiene años de ser bailarina, de estar en las tablas y de aparecer en televisión como cuando estuvo en El Chinamo con el grupo de baile de David Duma haciendo la famosa Gollo Cumbia. Eso de aprenderse una coreografía cada semana no es fácil para quienes no están muy familiarizados con la danza, pero ella le lleva ventaja a todos los demás famosos.
Finalmente fue nominado Austin Berry quien, para muchos, debió ser el primero. Hizo todo su esfuerzo, dio todo lo que pudo y más y hasta contaba con el aprecio de los jueces españoles, pero no fue suficiente.
El estudio Marco Picado se ha convertido en sitio donde acuden invitados de todas las procedencias. Este domingo, por ejemplo, estaba el famoso Milo Junco, todo un personaje y una institución en el arte y en la televisión nacional. Milo llegó elegantemente ataviado y llevaba tenis blancas en lugar de sus tradicionales chinelas. Me parece un gran detalle que hayan invitado a Milo, famoso también por su frase “De loca fantasía”. Ahora, eso de usar tenis con traje formal fue la tónica de la jornada, pues los tres jueces varones, andaban igual. También estaban dentro de los invitados el periodista Manuel Muñoz, el publicista Joaquín Alvarado, con su esposa y su encantadora hija Isabella; el cantante Zorán, ganador de Nace una Estrella; Marco Urbina, director general de la Universidad Hispanoamericana y su guapa esposa Andy Aguilar; Ernesto Castillo, gerente general de H5 y el futbolista Yeltsin Tejeda,.
Lynda Díaz, no pudo brillar más, su presentación fue un derroche de elegancia y se ganó la buena opinión de los cuatro miembros del jurado. Ella tiene clase, hace las cosas bien y cada vez se esfuerza por hacerlas mejor.
Natalia Carvajal luce aplomada, segura y muy bonita, pero está demasiado flaca, tiene más carne un sanguche de queso que ella
Vieran qué curioso, el juez Toni Costa subió en sus redes una foto donde aparece junto al juez Isaac Rovira y el bailarín Erick Vázquez; lo más interesante es que le da las gracias a Don Stockwell “por la oportunidad y la increíble organización”. Con esta frase pareciera que Toni sugiere que el polémico Stockwell está de lleno en la producción de Teletica Formatos. ¿Será que trabaja para Televisora de Costa Rica y no lo sabíamos?
Uno a uno
1. Janeth. Bachata. La bachata. Luego de los comentarios de los jueces, la concursante se fue para adentro con las cajas destempladas. De acuerdo con nuestra humilde opinión, como que se esparrancó mucho. Nominable.
2. Naomy. Vals. Como que la muchacha no se da por vencida. Señores jueces: tengan cuidado con los comentarios que pueden lastimar el ego de algún concursante. El juez Toni Costa le dijo a Naomy que el boxeo es algo feo, o violento, cuando es a lo que ella se dedica. Nocaut para el tal Toni.
3. Libni. Swing Criollo. Pa la paloma. Un par de cositas. a) Busquen el alcance 57, de La Gaceta No. 85, del 3/05/2012, en el que se publica el decreto que declara el baile popular denominado “swing criollo”, como una de las expresiones dancísticas del patrimonio cultural inmaterial de Costa Rica. b) Celia Cruz grabó ese tema —Pa la paloma— en 1958 con la Sonora Matancera y era sin duda una Guaracha, porque la Salsa ni soñaba con nacer. Que décadas después a alguien se le ocurriera hacerle una versión —o deformación— en Cumbia, no cambia las cosas. El Swing Criollo, al igual que el Tap y un sinfín de nombres más de secuencias coreográficas, son pasos que en muchos casos toman el nombre de los estilos musicales en los cuales se inspiraron. Así las cosas, el género musical “Swing Criollo” no existe. Lo que hay es una secuencia de movimientos corporales llamada Swing Criollo, que se alimenta de la cumbia colombiana y sus variantes rítmicas para lucirse.
4. Berny. Salsa. Cachondea. Nos preguntamos por qué los jueces no juzgan la tiesura (rigidez) del rostro de los concursantes.
5. Vanessa. Reggaeton. La Gasolina. Resulta curioso usar este ritmo en competencia de baile, cuando todo el mundo se rasga vestiduras porque el Reggaeton es vulgar y agrede o denigra a las mujeres. Pero MQB se transmite en un horario familiar. ¿Tonces? Vanessa bailó bien, pero no le alcanzó. Y se marchó, y a su barca… Como dice hoy Fabiola Montoya, de La Teja, Vanessa se quedó sin gasolina.
6. Luis M. Rock ‘n Roll. Hit the Road Jack. Bailó mejor y se quedó.
7. Lynda. Slowfox. Perfidia. Un bolero del mexicano Alberto Domínguez, convertido en Foxtrot lento. Más que linda, Lynda estuvo bella y reluciente.
8. Austin. Merengue. A pedir su mano. Los jueces dijeron lo que dijeron. Nosotros lo vimos como cargando los muebles en el camión de la mudanza. Como bailarín es buen futbolista. El juez Costa le pidió que hiciera “demasiado más” (¿?). Nominable.
9. Diego. Disco. Born to be alive. Estuvo buena la pirotecnia. Algo desfazado en el bit o manejo del “tempo” cuando Jessenia lo dejaba solo.
10. Lisbeth. Cha cha. Dímelo. El coreógrafo le pidió una mirada sucia y a ella solo le faltó enlodarse los ojos. La participante sigue haciendo méritos para ganar la competencia. El juez Astorga le dijo Chucheca Power…..Algo así como “el poder de la chucheca”. Merecido el Team Wow.
