Cantautora Panameña Sofía Valdés lanza su EP debut “Ventura” (Reseña)
San Jose, Costa Rica – La cantautora panameña Sofía Valdés hace su debut en la industria musical con el EP “Ventura” y tiene la buenaventura de estar de la mano de la discográfica Warner Records. «Ventura» fue escrito y co-producido por la misma artista.
“Ventura es una colección de canciones que escribí hace 4 años. Alguna escritas en el receso con mi mejor amigo del colegio, algunas escritas en la cocina y otras en mi cuarto. Todas son canciones muy especiales que resguardo en mi corazón. Ventura significa buena suerte y fortuna en español. Mientras vivía ciertas situaciones escribía de cómo me sentía como si fuera la peor cosa que podía estar pasando en ese momento. Pero ahora, lo veo como sentimientos que me trajeron esas canciones que terminaron cambiando mi vida para mejorar” nos comenta la artista en un comunicado.
Las influencias de Sofía incluyen folk británico, Motown de los 60’s, soul de los 70’s, el Pop clásico de los 80’s y bossa nova. La combinación de estas influencias se juntaron en “Ventura” para crear un sonido distinto, refrescante, ligero y exuberante.
Sofia es bisnieta del legendario músico y cantante Cubano Miguelito «Mr. Babalú» Valdés padre de su abuelo el productor de televisión, el Panameño Juan Miguel Valdés. Miguelito Valdes fue una estrella internacional que dejó una gran huella en los Estados Unidos y Latinoamerica.
Por parte de su abuela Quisqueya Edilia «Gigi»Chapuseaux también hay artistas de renombre internacional, ya que los padres de ésta eran la afamada cantante/actriz Panameña Sylvia De Grasse, también conocida como «La Reina de la Tamborera» (la Tamborera es la versión Panameña del Son Cubano) y del legendario músico Dominicano Jose Ernesto «El Negrito» Chapuseaux, quienes se conocieron en Puerto Rico e hicieron historia en la televisión local Puertorriqueña convirtiéndose en grandes leyendas junto a otra leyenda Dominicana llamado «Damirón» en un trio llamado «Los Alegres Tres«. Gigi también participaba esporádicamente junto a su hermana Clarisa del show de Los Alegres Tres.
Dicho grupo tuvo un espacio televisivo en el canal 2 de Puerto Rico por mas de 10 años. Cabe destacar que Sylvia, la bisabuela de Sofia fue actriz en múltiples películas en Puerto Rico, país donde vivió hasta su muerte el 14 de Mayo de 1978. Según hemos conocido a través de una entrevista en Diciembre 2020, Sofia menciona que actualmente vive en Hawaii, pero ha vivido en Liverpool Inglaterra donde se dedicó a estudiar y a desarrollarse como músico.
Sofía naturalmente balancea el pop y sus letras poéticas con sonidos de sus raíces musicales e inspiraciones latinas, haciéndola una musa moderna, completamente encantadora. Esperamos que en algún momento Sofia nos deleite con un álbum en español, inclusive un álbum en honor a sus bisabuelos cantando los éxitos que los hicieron famosos.
Sofia ha tocado la fibra sensible de la prensa, ganándose elogios de VICE, Clash, American Songwriter, Remezcla, Flaunt, Refinery 29, Clash, Consequence of Sound. Ella se ha presentado en eventos en vivo como el Sundance Film Festival (donde fue su debut oficial), Sound & Vision y grabó un mini concerto para NPR’s World Café transmitido a través de la radio WXPN
Ventura se lleva las 4.5 estrellas, es un álbum muy bien hecho con canciones pegajosas.
Quiero invitarlos a escuchar y disfrutar «Ventura» en los siguientes enlaces:
Después de probar las aguas con un sonido pop-funk y urbano, Manuel Medrano regresa a sus raíces en “Hay Una Luz Dentro De Ti”. El cantante colombiano combina un ritmo alternativo con letras sentidas que simplemente enamorarán a cualquiera.
«Hay tantas cosas dentro de ti que no puedo resistir» y «tu corazón y el mío unen fuerzas y alimentan todo mi cuerpo», son algunas de las letras que canta la profunda voz de Medrano, haciendo alarde de su facilidad con la poesía. El video musical es igualmente simbólico, ya que muestra la historia de amor de una pareja a través de una danza lírica mientras Medrano interpreta la canción en una estación de tren abandonada y dentro de un teatro antiguo.
2- Mon Laferte, Seis (Universal Music México)
La cantautora chilena, Mon Laferte escribió su sexto álbum, apropiadamente titulado Seis, mientras se acurrucaba en el pueblo mágico de Tepoztlán, casi dos horas al sur de la Ciudad de México.
Ella comenzó a escribir un mes después de que se impusiera el encierro del COVID-19. «Yo era como todos los demás, simplemente llena de incertidumbre. Así que me aferré a mi música y mi guitarra porque pensé, si el mundo se acaba, al menos quiero que la gente sepa cómo me estaba sintiendo» dijo la artista.
Es el primer álbum en el que canta música regional mexicana (banda, corridos tumbados, mariachi) en homenaje al país en el que vive desde hace 14 años. En él, no se detiene mientras canta sobre relaciones tóxicas, amores pasados y futuros, y el amor que siente por su madre y otras mujeres. «Todo el proceso de escritura fue muy solitario, desolador y melancólico … eran noches solo yo y mi guitarra, bebiendo mezcal, con los grillos de fondo«, agrega.
3- Jay Wheeler, «Viendo Al Techo» (Linked Music / Empire)
Jay Wheeler continúa demostrando por qué se le considera «La Voz Romantica» (la voz romántica) con el lanzamiento de su nuevo sencillo «Viendo al Techo». El puertorriqueño, y uno de los artistas latinos a seguir este año, lanza un pop urbano romántico que resume perfectamente los sentimientos de una persona después de una ruptura: vacío, confusión, vergüenza. «No soy bueno fingiendo que te olvidé / Cariño, te extraño, las noches son largas sin ti», canta Wheeler, quien escribió la letra.
El video musical captura a un hombre desconsolado en su habitación recordando sus mejores recuerdos con su ex novia.
4- La Doña, «Setas y Ceros» (Recursos humanos)
La Doña, lanzó su nueva canción inspirada en la bachata «Setas y Ceros». La pista comienza con un ambiente relajado de bachata, pero rápidamente se acelera al pasar a una melodía de reggaetón liderada por las hábiles habilidades de acordeón de La Doña.
Si bien a primera vista puede sonar como un tema de fiesta (que podría ser), fiel al estilo de La Doña, «Setas y Ceros» tiene un significado más profundo que explora cómo funcionamos bajo el capitalismo. «Trabajo duro y ahorro, pero nunca será suficiente. Aunque he completado mi principal objetivo en la vida, que era comprar una casa, sigo trabajando en varios trabajos y más de 60 horas a la semana, haciendo malabares para sobrevivir. ¿Cuándo termina eso?» Dijo la artista
5- Myke Towers y Ñengo Flow, “Burberry” (Warner Music Latina / Warner Records / One World International)
Myke Towers se asoció con la estrella del reguetón de la vieja escuela Ñengo Flow para el lanzamiento de «Burberry», un ejercicio crudo con ritmos influenciados por el trap que no solo envía un mensaje a los que odian, sino que también hace alarde de que todo el ajetreo está dando sus frutos.
Momentos después de lanzar el video de «Burberry», Myke Towers y Ñengo Flow aterrizaron en la página de tendencias de YouTube con el video musical, donde los dos artistas son mimados por artículos de lujo, incluida la marca del diseñador. «Burberry» marca el segundo sencillo del próximo álbum de estudio de Towers, Lyke Myke.
6- Danny Felix & Mariachi Vargas De Tecatitlán, «Mariachi Tumbado» (Fonovisa)
En su nuevo sencillo, que sigue a su álbum debut Vuelve, el prometedor artista le da a la música tradicional de mariachi un toque contemporáneo. Haciendo equipo con Mariachi Vargas De Tecatitlán, Danny Félix fusiona mariachi con tumbado para darle un toque especial a la canción.
La canción, escrita por el artista mexicano-estadounidense, comenzó con una guitarra y letras románticas, eventualmente se convirtió en una canción de mariachi tumbado una vez que Mariachi Vargas se unió al proyecto. Más recientemente, Felix, quien produjo un puñado de éxitos de Natanael Cano, co-escribió «200 Copas» de Karol G con Karol y Ovy en la bateria
7- Juanes, «El Amor Después del Amor» (Universal Music Latino)
En el primer avance del próximo décimo álbum de estudio de Juanes titulado Origen, una colección de canciones que inspiraron la carrera de la estrella colombiana. En este primer avance, Juanes lanza una cautivadora versión del himno de amor de 1992 de Fito Páez «El Amor Después del Amor».
Fiel a la esencia de Juanes, esta nueva versión es un poco más rockera fusionada con influencias gospel y blues potenciadas por las suaves habilidades en la guitarra de Juanes. ‘(El Amor Despues del Amor)…es una de mis canciones de rock favoritas de todos los tiempos «, dijo Juanes en un comunicado.»
Desde el día en que salió, lo que habló, y todavía lo hace, resuena en mí y en toda una generación que al igual que yo crecimos escuchando a Fito. Tengo la mayor admiración por Fito, admiro su grandeza como compositor y su influencia duradera en el rock latino «. El cantautor interpretará su versión de» El Amor Después del Amor «, co-producida por Juanes y Sebastian Krys, en vivo en los Latin AMA’s el proximo 15 de abril
8- Luis Figueroa, “Hasta El Sol De Hoy” (Versión Salsa) (Sony Music Latin / Magnus Media)
Luis Figueroa, muestra su versatilidad artística con su nuevo sencillo «Hasta El Sol de Hoy». Con su voz dulce, el artista puertorriqueño rinde homenaje a la eterna canción de salsa de 1993 de Edgar Joel y Su Orquesta, cuyo vocalista en ese momento era su tío Anthony Colón.
“Él juega un papel importante en mi carrera porque siempre me acompañaba al estudio al comienzo de mi carrera”, nos dice el artista. El sencillo marca el debut de Figueroa, el album llamado Canciones del Alma esta programado para ser lanzado en mayo. «Es álbum que incluirá sus versiones de canciones que me han inspirado y moldeado en el artista que soy hoy». Concluyo el artista.
9- Jay Maly, Ñengo Flow & Darell, «Juguete» (Rompe Records Music)
Después de unir fuerzas con Arcangel en «Rosas y Pistolas», Jay Maly interpreta a Ñengo Flow y Darell en su nuevo sencillo «Juguetes». Producida por Lanalizar y Cromo La X, la sensual pista de reguetón «habla del juego de la seducción y de cómo a algunas chicas no les gusta caer en compromisos serios», explicó el rapero cubano en un comunicado. «A veces los hombres caen en la tentación, pero solo quieren divertirse momentáneamente». El video musical oficial fue dirigido por José Javy Ferrer en Miami y muestra a los tres artistas.
Sir Elton John celebra su cumpleaños numero 74 con 6 nuevas canciones
San Jose, Costa Rica – El cantante Británico SirElton John celebró su cumpleaños numero 74, lanzando 6 nuevos temas del famoso album «Jewel Box».
«Scarecrow» junto con otros cinco cortes profundos de la serie ‘Elton: Jewel Box’ se han puesto a disposición en todo el mundo en formato digital y en ‘streaming’ por primera vez en la celebración de su cumpleaños número 74 el pasado jueves 25 de marzo.
Con el lanzamiento de las últimas seis canciones de la caja: «Scarecrow», «Holiday Inn», «Keep It A Mystery», «Smokestack Children», «Two Of A Kind» y «Conquer The Sun», Elton : Jewel Box ahora está disponible en su totalidad en formato digital.
Escuche «Scarecrow» a continuación:
Anteriormente, John lanzó la enorme colección Jewel Box de 8 CD el 13 de noviembre. El set está repleto de rarezas de 1965-1971, cortes profundos y caras B oscuras. El conjunto de 148 canciones, curado personalmente por el cantante, narra sus primeras etapas colaborando con el letrista Bernie Taupin, y viene con un libro de tapa dura, así como extensas notas y comentarios pista por pista de John para los dos discos de Deep Cuts.
Estaba disponible en tres versiones de vinilo diferentes (4LP, 3LP, 2LP), así como en servicios de descarga y transmisión digital, con todo el audio remasterizado en Abbey Road Studios por el ingeniero de masterización ganador del Grammy Sean Magee. La canción inédita de 1969 «Sing Me No Sad Song», la primera muestra de la colección, fue lanzada el jueves (17 de septiembre) y ofrece una visión fascinante de la evolución musical de John. La divertida pista presenta precursores líricos de «Sad Songs (Say So Much)» de 1984 y del éxito de 1976 «Don’t Go Breaking My Heart».
«Profundizar en cada período de mi carrera con tanto detalle para Jewel Box ha sido un placer absoluto. Al volver a escuchar estas pistas perdidas hace mucho tiempo, me resulta difícil comprender lo prolíficos que éramos Bernie y yo durante los primeros días», dijo anteriormente John. dijo en un comunicado.
«Las canciones simplemente salieron de nosotros, y la banda fue increíble en el estudio. Siempre quiero seguir adelante con todo lo que hago y mirar hacia el futuro, pero tener tiempo durante el bloqueo para hacer un balance y sacar estos momentos de mi memoria de cada época ha sido una alegría. Como devoto coleccionista de discos, este proyecto realmente me ha emocionado, y no podría estar más feliz con el nivel de artesanía involucrado en una caja tan cuidadosamente seleccionada y construida con amor. Estoy seguro de que mi los fans lo disfrutarán tanto como yo «.
El formato de los discos se describe a continuación:
Discos 1 y 2: Deep Cuts: una selección de favoritos personales, comisariada por Elton. El libro de caja incluye un comentario pista por pista de Elton.
Discos 3, 4 y 5: Rarities 1965-1971: las muy solicitadas demostraciones y música de Elton de los años 60 y principios de los 70 que cimentaron los cimientos de la icónica asociación de escritura entre Elton John y Bernie Taupin. La convincente, inédita pieza que faltaba en su ilustre carrera. Daryl Easlea narra esta fascinante historia con contribuciones de quienes estaban allí en ese momento. Estos discos comprenden 65 canciones, todas menos algunas de las cuales han estado almacenadas en las bóvedas durante más de 50 años.
La mayoría de estos demos se grabaron durante las sesiones antes de que Elton firmara un contrato de grabación o lanzara su primer álbum. También se incluyen la primera canción escrita por Elton y su primera aparición en un disco («Come Back Baby» – 1965), la primera composición de Elton y Bernie («Scarecrow» – 1967), y demostraciones de piano / voz recientemente descubiertas de algunos de las canciones más aclamadas de Elton de sus primeros álbumes. El empaque contiene apropiadamente obras de arte de archivo raras y hojas de letras originales seleccionadas.
Discos 6 y 7: B-Sides 1976-2005 – Pistas que no son LP y flipsides, nunca antes compiladas juntas. Treinta y seis gemas a las que ahora se les da otra oportunidad de brillar: 17 anteriormente solo estaban disponibles en vinilo, lo que hace que todas las caras B del estudio de Elton se ofrezcan ahora digitalmente por primera vez en su carrera.
Disco 8: This is me. . . – Coincidiendo con el lanzamiento de la edición de bolsillo actualizada de Me, la colección final celebra las canciones mencionadas por su nombre por Elton en su aclamada autobiografía, cerrando Jewel Box con el dueto ganador del Oscar 2020 con Taron Egerton, » Gonna) Love Me Again «.
Track List
CD 1: Deep Cuts
1. «Monkey Suit» – Elton John And Leon Russell 2. «Where To Now St Peter?» 3. «Mellow» 4. «The Ballad Of Danny Bailey (1909-34)» 5. «Chameleon» 6. «Gone To Shiloh» – Elton John And Leon Russell 7. «We All Fall In Love Sometimes» 8. «Too Low For Zero» 9. «The Power» – With Little Richard 10. «All That I’m Allowed» 11. «The Bridge» 12. «The New Fever Waltz» 13. «Stones Throw From Hurtin’ 14. «The North» 15. «Hoop Of Fire» 16. «Boogie Pilgrim»
CD 2: Deep Cuts
1. «Ticking» 2. «Crystal» 3. «All Quiet On The Western Front» 4. «Tell Me When The Whistle Blows» 5. ‘Freaks In Love» 6. «Never Too Old (To Hold Somebody)» – Elton John And Leon Russell 7. «The Emperor’s New Clothes» 8. «House» 9. «(Gotta Get A) Meal Ticket» 10. «Understanding Women» 11. «Shoot Down The Moon» 12. «Have Mercy On The Criminal» 13. «Blues For Baby And Me» 14. «My Quicksand» 15. «Street Kids»
CD 3: Rarities Part One: 1965–1968
1. «Come Back Baby» – Bluesology 2. «Mr. Frantic» – Bluesology 3. «Scarecrow» – Piano / Tambourine Demo 4. «A Dandelion Dies In The Wind» – Piano Demo 5. «Velvet Fountain» – Piano Demo 6. «A Little Love Goes A Long Way» – Piano Demo 7. «If You Could See Me Now» – Piano Demo 8. «Mr. Lightning Strikerman» – Piano Demo 9. «Countryside Love Affair» – Piano Demo 10. «I Could Never Fall In Love With Anybody Else» – Piano Demo 11. «I Get A Little Bit Lonely» – Piano Demo 12. «The Witch’s House» – Piano Demo 13. «Get Out Of This Town» – Piano / tambourine Demo 14. «Year Of The Teddy Bear» – Piano Demo 15. «Where It’s At» – Piano / percussion Demo 16. «Who’s Gonna Love You» – Piano / percussion Demo 17. «Nina» – Band Version 18. «Angel Tree» – Piano / guitar / tambourine Demo 19. «Here’s To The Next Time» – Piano / tambourine Demo 20. «Thank You For All Your Loving» – Band Version 21. «Watching The Planes Go By» – Band Version 22. «When The First Tear Shows» – Arranged Band Version 23. «Tartan Colored Lady» – Arranged Band Version
CD 4. Rarities Part Two: 1968
1. «Hourglass» – Arranged Band Version 2. «71-75 New Oxford Street» – Band Demo 3. «Turn To Me» – Arranged Band Version 4. «Reminds Me Of You» – Piano Demo 5. «I Can’t Go On Living Without You» – Arranged Band Demo 6. «And The Clock Goes Round» – Piano Demo 7. «When I Was Tealby Abbey» – Piano Demo 8. ‘I’ll Stop Living When You Stop Loving Me» – Piano Demo 9. «Trying To Hold On To A Love That’s Dying» – Piano Demo 10. «Sitting Doing Nothing» – Band Version 11. «Regimental Sgt. Zippo» – Band Version 12. «Cry Willow Cry» – Band Demo 13. «There Is Still A Little Love» – Band Demo 14. «If I Asked You» – Band Demo 15. «Skyline Pigeon» – Piano Demo 16. «Two Of A Kind» – Arranged Band Demo 17. «The Girl On Angel Pavement»- Arranged Band Demo 18. «Smokestack Children» – Arranged Band Demo 19. «Baby I Miss You» – Band Demo 20. «All Across The Havens» – Piano / Guitar Demo 21. «Bonnie’s Gone Away» – Piano / Guitar Demo 22. «Just An Ordinary Man» – Piano Demo 23. «There’s Still Time For Me» – Piano / Guitar / Tambourine Demo
CD 5: Rarities Part Three: 1968–1971
1. «The Tide Will Turn For Rebecca» – Piano Demo 2. «Dick Barton Theme Devil’s Gallop» – Bread And Beer Band 3. «Breakdown Blues» – Bread And Beer Band 4. «Taking The Sun From My Eyes» – Arranged Band Version 5. «It’s Me That You Need» – Band Demo 6. «Sing Me No Sad Songs» – Band Demo 7. «The Flowers Will Never Die» – Piano Demo 8. «In The Morning» – Band Demo 9. «Open Your Eyes To The Sun» – Band Demo 11. «Slow Fade To Blue» – Piano / Guitar Demo 12. «Rolling Western Union» – Piano Demo 13. «My Father’s Gun» – Piano Demo 14. «Amoreena» – Piano Demo 15. «Burn Down The Mission» – Piano Demo 16. «Razor Face» – Piano Demo 17. «Madman Across The Water» – Piano Demo 18. «Holiday Inn» – Piano Demo 19. «All The Nasties» – Piano Demo
CD6: B-sides Part One: 1976–1984
1. «Snow Queen» – Elton John And Kiki Dee 2. «Conquer The Sun» 3. «Cartier» 4.» White Man Danger» 5. «Tactics» 6. «Steal Away Child» 7. «Love So Cold» 8. «Les Aveux» – Elton John And France Gall 9. «Donner Pour Donner» – Elton John And France Gall 10. «J’veux D’la Tendresse» 11. «Fools In Fashion» 12. «Can’t Get Over Getting Over Losing You» 13. «Tortured» 14. «Hey Papa Legba» 15. «Take Me Down To The Ocean» 16. «Where Have All The Good Times Gone?» – Alternate Mix 17. «The Retreat» 18. «Choc Ice Goes Mental» 19. «A Simple Man»
CD 7: B-sides Part Two: 1984–2005
1. ‘Lonely Boy» 2. «Highlander» 3. «Billy And The Kids» 4. «Lord Of The Flies» 5. «Rope Around A Fool» 6. «Medicine Man» 7. «I Know Why I’m In Love» 8. «Big Man In A Little Suit» 9. «God Never Came Here» 10. «The North Star» 11. «Did Anybody Sleep With Joan Of Arc» 12. «So Sad The Renegade» 13. «A Little Peace» 14. «Keep It A Mystery» 15. «How’s Tomorrow» 16. «Peter’s Song» 17. «Things Only Get Better With Love»
CD 8: And This Is Me …
1. «Empty Sky» 2. «Lady Samantha» 3. «Border Song» 4. «My Father’s Gun» 5. «All The Nasties» 6. «I Think I’m Going To Kill Myself» 7. «Philadelphia Freedom» 8. «Song For Guy» 9. «Sartorial Eloquence» 10. «Elton’s Song» 11. «Cold As Christmas (In The Middle Of The Year)» 12. «I Fall Apart» 13. «Amazes Me» 14. «The Last Song» 15. «American Triangle» 16. «(I’m Gonna) Love Me Again» – Elton John And Taron Egerton
Actualizado para incluir nuevos lanzamientos de cumpleaños en marzo de 2021.
Charlene Stewart rinde «Tributo a los Grandes de la Musica»
San Jose, Costa Rica – El próximo 26 de Marzo, Jazz Café Escazú se viste de gala; recibe a la cantante nacional Charlene Stewart, participante de la sexta gala (2015) de «Dancing with the Stars» (Teletica) en su regreso a los escenarios del país con el concierto titulado «Tributo a los Grandes de la Música» en español.
Ella nos trae un repertorio variado que incluye éxitos de Juan Gabriel, Rocio Dúrcal, Armando Manzanero, Rocio Jurado, Joan Sebastian, entre muchos otros. Como invitados especiales la acompañaran los cantantes Jose Mata y Patrich Castillo.
Jazz Cafe Escazú tiene un cupo limitado para este magnífico concierto, el cual se llevara a cabo bajo las más estrictas medidas sanitarias de acuerdo a los protocolos establecidos por el Ministerio de Salud para garantizar la seguridad del público presente.
Pueden adquirir sus boletos con Yerling Duarte al (506) 8697-2380
No se venderán boletos en el Jazz Cafe el dia del concierto
El cantante Británico y ex-miembro del grupo «One Direction«, Zayn volvió a disparar contra la Academia de las Artes y Ciencias de la Grabación (NARAS) en referencia a los premios Grammy.
«@recordingacad se están moviendo en pulgadas y nosotros necesitamos movernos en millas«, tuiteó Zayn justo antes de la entrega de premios este pasado domingo (14 de marzo). «Mantengo la presión y lucho por la transparencia y la inclusión. Necesitamos asegurarnos de que estamos honrando y celebrando la ‘excelencia creativa’ de TODOS. Poner fin a los comités secretos. Hasta entonces … #fuckthegrammys«.
A principios de la semana pasada, el cantante había criticado a la Academia debido al proceso de votación y selección de los premios Grammy a través de las redes sociales. En un Tweet, el cantante dice «a la mierda los Grammy» y afirmó que «a menos que se den la mano y envíen obsequios, no hay consideraciones de nominación«.
Zayn, nunca ha recibido una nominación al Grammy, ni por su trabajo como parte del grupo One Direction y tampoco por su trabajo individual. Su ultimo álbum Nobody Is Listening no fue elegible para los premios de este año debido a su fecha de lanzamiento el 15 de enero de 2021. La semana pasada el cantante escribió en sus redes: «No es un asunto personal, ni sobre elegibilidad, sino sobre la necesidad de inclusión, la falta de transparencia del proceso de nominación y el espacio que crea y permite que el favoritismo. Siento que el racismo y la política interna influyen en el proceso de votación«.
En los últimos 20 años, los premios Grammy han sido fuertemente criticados por cantantes y músicos debido a la falta de transparencia en el proceso que se utiliza para seleccionar los nominados y/o ganadores. Las dudas nacen debido a que muchos de los «artistas» premiados cuentan con una producción muy por debajo del nivel cuando se compara con producciones de otros colegas dentro de la misma categoría. Se ha hablado de presión de ciertas casas disqueras hacia la academia para que le otorguen el Grammy o varios Grammy a sus artistas ya que eso ayuda al mercadeo y venta del producto de dicho artista, dicho argumento no se ha probado aun.
San Jose, Costa Rica – La cantautora panameña Sofía Valdés hace su debut en la industria musical con el EP “Ventura” y tiene la buenaventura de estar de la mano de la discográfica Warner Records. «Ventura» fue escrito y co-producido por la misma artista.
