LOS TIGRES DEL NORTE están de celebración ya que este año se cumple una década de la grabación de uno de sus más icónicos álbumes, ‘TR3S PRESENTS MTV UNPLUGGED LOS TIGRES DEL NORTE AND FRIENDS’. Es unaproducción en vivo que realizaron junto a artistas internacionales y de la cual se encuentran lanzando por primera vez los videos que formaron parte de este espectacular proyecto en YouTube.
‘TR3S PRESENTS MTV UNPLUGGED LOS TIGRES DEL NORTE AND FRIENDS’fue grabado el 8 de febrero del 2011 desde el Hollywood Palladium de la ciudad de Los Ángeles, CA. En él participaron artistas de la talla de Juanes, Andrés Calamaro, Calle 13, Diego Torres, Zach de la Rosa y Paulina Rubio.
Éste ha sido considerado uno de los discos más representativos en la carrera de “Los Jefes de Jefes” gracias a los participaciones musicales y a los arreglos que en cada una de las canciones se realizaron. El tema punta de lanza “Golpes en el corazón” junto a Paulina Rubio, fue todo un fenómeno, acumulando al día de hoy casi 45 millones de reproducciones en Spotify. De hecho, éste fue el único video que fue lanzado a Vevo, siendo el lanzamiento del resto de los videos el día de hoy, con los que LOS TIGRES DEL NORTE, celebran esta importante grabación.
Por ello, “Los ídolos del pueblo” rememoran hoy lunes a través de un Instagram live, las emociones que vivieron hace ya diez años, junto a uno de los artistas más importantes de Latinoamérica: JUANES, quien estuvo acompañándolos en vivo, platicando con ellos acerca de esta grabación y lo que significó para ambos trabajar juntos.
Este Live, dio paso a la premier del video “La jaula de oro”, el inolvidable dueto que realizaron de uno de los éxitos más grandes en la carrera de LOS TIGRES DEL NORTE. Definitivamente será algo espectacular, ya que se trata de dos importantes figuras de la música hispana que han brillado con luz propia en el resto del mundo.
El público podrá disfrutar de los videos originales de los temas que conformaron el CD+DVD: “Jefes del Jefes”, “Contrabando y Traición”, “La manzanita”, “Mi buena suerte”(Ft. Diego Torres), «Lágrimas del corazón”, “La puerta negra”, “La mesa del rincón” (Ft. Andrés Calamaro),«Quiero colar contigo”(Ft. Andrés Calamaro),“Somos más americanos”(Ft. Zac de la Rocha),“La jaula de oro”(Ft. Juanes)y “América”(Ft. Calle 13), considerada un himno de igualdad por todo el público de habla hispana.
Por otro lado, LOS TIGRES DEL NORTE quienes el pasado noviembre del 2020, fueron galardonados con un Latin GRAMMY por “Mejor álbum de música Norteña” gracias a su disco ‘LOS TIGRES DEL NORTE AT FOLSOM PRISON’, se encuentran respetando el confinamiento por la pandemia, sin embargo, cada uno por su lado, se encuentran preparando lo que será su nueva producción discográfica que esperamos sea lanzada a finales de este 2021.
Jonas Blue está de vuelta. 2021 es un año nuevo y con un año nuevo vienen grandes planes. El artista nos presenta «Something Stupid», un nuevo éxito que tenía en espera, hace que el productor y compositor multiplatino regrese a sus raíces de baile y continúe con su sólido historial de formar equipo con nuevos talentos en ascenso, esta vez con la artista de RnB, AWA.
Cargado con la energía de la pista de baile, Jonas ha comenzado a funcionar en lo que serán 12 meses emocionantes. Rebosante de euforia desde el principio, AWA arma la pista con enormes melodías que explotan en un coro eléctrico, canalizando la icónica muestra de sintetizador del éxito de Robin S de los 90, «Show Me Love». La canción es digna de cualquier escenario de club o festival y ¡lo necesitamos ahora mismo!
Las emocionantes letras de AWA documentan la nerviosa emoción del amor temprano, enredada en la sensación de estar gloriosamente fuera de control, sabiendo que debes dar un paso atrás antes de decir algo estúpido.
Jonas reflexiona; “2020 fue muy difícil para todos nosotros y tenía muchas ganas de volver en 2021 con algo de energía positiva en mi nuevo sencillo. La icónica muestra de Robin S realmente me dio esa sensación en el estudio, y cuando AWA entró y entregó su increíble voz, todo encajó. No puedo esperar a que todos escuchen esto y a que 2021 realmente comience «.
WA dice de la canción; “Cuando escuché esta pista por primera vez, estaba muy emocionado de estar en ella. Soy fanático del trabajo de Jonas y sentí que era el momento adecuado para una canción como esta. No hemos podido salir en mucho tiempo y «Something Stupid» simplemente te da ganas de bailar, ¡incluso si está frente al espejo de tu habitación! Creo que todos hemos estado allí, ¡cuando te dejas llevar y hablas antes de pensar! «
La carrera de Jonas Blue hasta la fecha es asombrosa y su efecto se ha sentido en todo el mundo, ya que sus singles han sido certificados en conjunto como platino más de 120 veces en todo el mundo. Al acumular un ejército de sencillos de éxito reconocibles al instante, con más de 12 mil millones de transmisiones globales y más de 60 millones de ventas de sencillos, Jonas se ha convertido en un DJ principal y una potencia pop. Con más de mil millones de reproducciones el año pasado, uniéndose a una lista de élite de artistas que incluyen a Niall Horan, exalumno de The1975 y One Direction, el álbum debut de Jonas, «Blue», también se abrió camino hacia el estado Gold. Pero, con 2021 ahora en pleno apogeo, no está dispuesto a dormirse en los laureles. Un hombre con una misión, cuya mirada está firmemente puesta en la cima, el lanzamiento de ‘Something Stupid’ es solo el comienzo de lo que será un año inspirador de duro esfuerzo y perseverancia.
Con más de 14 millones de transmisiones globales hasta la fecha, y siendo promocionado como uno de los ‘Ones To Watch’ de VEVO DSCR en 2020, es evidente por qué AWA ha sido etiquetada como «tu nueva diosa del R&B» por Hunger y el «cantante sueco sobre la conquista el mundo ”de Hypebae. Su EP debut, «cry.baby», ya ha generado pistas en la lista de reproducción de BBC 1Xtra, Kiss FM, Kiss Fresh & Rinse FM, lo que lo convierte en otro equipo delicioso.
Bloqueado o no, «Something Stupid» no tiene límites, y con la pista firmemente arraigada en sus raíces de baile, mira cómo se abre camino en los hogares de todo el mundo.
Bienvenidos a José Rosa’s Music Corner, esta columna va dirigida a todas aquellas personas que comparten el gusto por la buena música, hablaré de temas interesantes incluyendo historia de la música contemporánea, «reviews» o «reseñas» de nuevos discos o sencillos de artistas nacionales como internacionales.
Este primer articulo es muy especial para mí, ya que estaré evaluando el octavo álbum de una de mis bandas favoritas, Epica. Conocí de Epica en el 2014, atravez de mi querida mano derecha en Jose Rosa Percussion Studio, el Profesor Jose Andres Orozco Mora, quien se destaca como un excelente profesor de bateria en el país. Desde ese día me convertí en un fanático más y he seguido a la banda en todo. La pandemia cambió el mundo y paralizó la industria de la música, incluyendo a Epica, pero luego de una pequeña pausa, Epica nos presenta esta nueva producción titulada OMEGA. El lanzamiento de esta producción está pautada para este próximo 26 de febrero. Los productores de este álbum fueron el afamado pianista y productor Holandés Joost van den Broek, quien ya había trabajado con Epica en 2 álbumes anteriores en el 2014 y 2017 respectivamente y por supuesto la Banda (Epica). El primer tema que nos presentaron el pasado 09 de octubre atravez del canal de YouTube de Nuclear Blast Records como preámbulo a este album fue el tema y video de “Abyss Of Time – Countdown to Singularity”. Este regalo dejo a sus fanáticos con un exquisito sabor en la boca y deseosos de escuchar todo el disco, creánme que valió la pena la espera. Esta canción contiene un sonido veloz, agresivo, lleno de cambios rítmicos, acompañando la voz angelical de la hermosa Simone Simons.
De hecho, Abyss Of Time – Countdown to Singularity es el segundo tema en el disco y es la canción «Intro» titulada “Alpha-Anteludium” la que abre el disco para luego dar paso a “The Skeleton Key”, un tema con un Tempo mas lento que Abyss of Time, pero con una atmósfera más oscura y con una marcada pesadez en las guitarras que cuando acompañan a Mark Jansen suenan como una gigantesca avalancha de nieve bajando una montaña. El proximo tema “Seal Of Salomon” es un tema muy bueno pero en lo personal no me impresiono mucho. Luego le toca el turno a la canción “Gaia”, un tema lleno de mucha energía y contrastes que me encantaron. El próximo tema es “Code Of Life”, la cual abre con sonidos del medio oriente, su letra nos habla de la eternidad, estoy a la espera del video oficial de este tema porque me gustaria ver como ellos visualizaron el tema. Yo puedo visualizar un ambiente en algún lugar del Medio Oriente, habria que esperar y ver como ellos lo van a presentar. Luego de Code of Live viene el tema “Freedom – The Wolves Within”, según vi en la pagina de Epica en Nuclear Blast Records, la banda decidió donar ganancias de la venta de este sencillo a la protección del hábitat del lobo gris (en peligro de extinción) en colaboración con Nuclear Blasty la organización World Wide Fund for Nature. Aqui podemos ver la calidad humana de esta banda y su amor por la protección de los animales.
Luego nos presentan la tercera parte de “Kingdoms Of Heaven”, recordemos que la primera fue lanzada en el disco “Design Your Universe” del 2009, la segunda en “The Quantum Enigma” del 2014 (Producido por Joost van den Broek) y ahora bajo el nombre complementario de “The Antediluvian Universe”. Este tema tiene una larga melodía llena de efectos de piano, momentos de clímax y mucha orquestación, al más puro estilo de Epica.
“Rivers” es una balada, es aquí donde encontramos el momento de paz dentro del disco, donde con el piano y los violines dan los colores perfectos para acompañar la voz angelical de Simone. Este tema da una sensación de sanidad interna a todo aquel que lo escucha. Luego regresamos al lado oscuro y pesado con “Synergize – Manic Manifest” que nos trae de vuelta a la realidad terrenal. “Twiligth Reverie” es el penúltimo tema y tiene probablemente el mas contrastante ir y venir entre melodía suave y poderosas notas, una cantata de ángeles y demonios que será una delicia para quienes adoramos la forma que esta banda a veces alterna los tonos “agudos” y “bajos”. Con Trompetas se anuncia de forma majestuosa el cierre de este álbum con “Omega – Sovereign of the Sun Spheres –”, tema agresivo en momentos que funciona como un buen fin a esta majestuosa obra de arte.
Epica nunca nos ha defraudado y “Omega” es otra prueba de ello, esta entrega es una obra de arte. Mi única queja fue la canción “Seal of Salomon”, pero en general sobre pasaron las expectativas. La mezcla y masterización de este producto fue IMPECABLE. Mi puntaje para esta producción es de 4.5/5
Album: Omega (2021)
Artista: Epica
Listado de canciones
CD-1
Alpha – Anteludium
Abyss of Time – Countdown to Singularity
The Skeleton Key
Seal of Solomon
Gaia
Code of Life
Freedom – The Wolves Within
Kingdom of Heaven, Part 3 – The Antediluvian Universe
Paula Frank es una artista integral, cantautora, productora, profesora y bailarina. Con más de 40 canciones originales, con más de 15 años haciendo canciones y 15 años dedicándose a la danza, yoga y al movimiento étnico oriental.
Paula Frank empieza cantando en un grupo a los 18 años llamado ZUNA dirigido por Luigi Flores, músico y productor, después de grabar su primer disco con ellos. Empezó su proyecto personal hace aproximadamente 10 años el cual era un estilo rock pop alternativo.
Paula Frank con su guitarra compone la mayoría de sus canciones. Sus últimas producciones musicales son más una fusión con las nuevas tendencias electrónicas. Utilizando una mezcla de instrumentos análogos y electrónicos. En sus canciones habla de temas tales como el amor, la sociedad, la espiritualidad y el medio ambiental.
Paula Frank ha llevado clases de canto, música, guitarra y producción musical con diferentes profesores nacionales e internacionales, que cabe mencionar a profesores tales como Mary Peck, Otto Castro, Ricardo Alfaro, Marco Chinchilla, Gourgen Mkrtytchian, Gabriel Wiernick, Carlo Michael. Y ha llevado cursos con la Universidad Nacional, ENAM.
La sensación Urbana, Guaynaa, sigue reclamando su puesto en la escena musical y esta vez con su más reciente sencillo y video, “Monterrey”. La canción rinde homenaje a Monterrey, México y adopta un enfoque novedoso a los sonidos tradicionales del territorio. Una impecable fusión de sus rimas y sonidos innovadores, «Monterrey» promete poner a sus fanáticos a bailar y ser un gran éxito. El sencillo y su video ya están disponibles en todas las plataformas digitales.
«Desde el comienzo de mi carrera, México me ha apoyado e inspirado. Esta canción es una dedicación y homenaje a mi increíble gente de México, de Monterrey y de la DF, los amo».– Guaynaa
“Monterrey” cuenta la historia de un chico que se enamora de una mujer que conoce en Monterrey. La historia es una metáfora de la primera vez que Guaynaa visitó Monterrey, un viaje en el cual se enamoró de la energía y cultura de la ciudad. Ambientado en Monterrey, el video musical también rinde homenaje a la región a través de la vestimenta tradicional que se usa. El video fue dirigido por Pedro Aranda Mejía, David Francisco y Aranda Mejía.
En los últimos meses, Guaynaa cautivó a sus fanáticos con el sencillo «Se Te Nota», junto a Lele Pons que actualmente cuenta con más de 272 millones de visitas en su video y 832 millones de reproducciones en las plataformas digitales. También lanzó una colaboración con Sebastián Yatra titulado «Chica Ideal», el video acumuló más de 134 millones de visitas. Addicionalmente, tiene una próxima colaboración con la sensación del K-POP Chungha. Hasta la fecha, Guaynaa ha acumulado más de 1.5 billones de reproducciones.